柳州和尚（1791年—1858年），俗姓姚，名当侯，又号柳州，又号秋仪，别号南屏退叟、小绿天安和尚等，嘉兴海昌（今属海宁）人。 ）。金石。

柳州的一生跨越了乾隆、嘉庆、道光三个朝代。他正处于乾隆、嘉庆哲学的巅峰时期，也是金石学空前繁荣的时期。擅长诗词、绘画、书法、篆刻、竹刻、装裱、鉴定古物、修古器、读碑文。尤其擅长对古代青铜器的完整造型进行转印和拓印。闲暇之余，他潜心金石、书法、书画，徜徉艺术世界，收集文物，传承碑刻。被金石学家阮元称为“碑刻僧”。

严文桥有他写的一副对联赠达、寿：“商、易、周鼎，汉唐碑，历三千载，因情得天救”。有酒有胆，有诗有心，有文胸画手，已千里之外我无佛。”到处都受到尊重。”

全喜拓创始人之一

除了临摹金石文字和图案外，全身拓印是保存物体完整形象及其金石研究的最有效技术。又称三维拓、物拓、图拓。它以墨、宣纸为主，以素描、绘画为辅。 、裱画、剪纸等技法中，将青铜器等器物的立体形状还原到平拓纸上的转印技术是所有转印门类中难度最高的。这项技术出现于清代甲道时期，由马奇峰、柳州等人首创。徐康《往事梦影》云：“吴门椎骨，以金石磨，向不戒作全形。道光初年，浙江河马符彦能行。柳州受教”曾为阮文达创作了百年作品《玉佛殿图》。

后六洲和尚以灯造型的独特手法受到收藏家的欢迎。相传苏州焦山寺有铜鼎。寺内僧人柳州和尚手持蜡烛欣赏鼎，发现墙壁上倒映着鼎的影像。他灵机一动，测量了原来器皿的大小并画出了轮廓，然后用厚纸作为排水，用刷子在器皿上刷白芨水，六吉棉纸作为擦纸，将棉花包裹起来。一个丝绸包。朴子，用朴子传拓，加墨。石家阮元非常仰慕柳州和尚，邀请他用独创的拓印法将自己收藏的青铜器传给友人欣赏。柳州所制焦山鼎拓本卷上，还有阮元题跋：“焦山周鼎我已见三遍，此图临摹如实，经仔细审阅，与图叠之，柳州和尚刻印成鼎状。” ，并做了一个小折纸来扩大铭文所在的地方。再查了一下，发现碑文也是木刻。拓印痕迹，浑然一体，实为精雕细琢。”柳州和尚独创的这种“灯形”方法，就是根据灯的投影来勾勒出物体的形状。对过去的传统延伸提出了全新的思路，为全形延伸的发展奠定了基础。

柳州全形拓印是将同一件古器物从不同角度拓印并展示在同一张图画上的创新之举。它以拓片的形式完整地保存了古器物的完整形态，对后世具有重要意义。金石学家做出了巨大的贡献。

金世清 供图

大受在收集、收藏金石方面的成就尤为显着，绘画功力也有目共睹，但他作为金石艺术家的名声却黯然失色。在他的绘画题材中，最引人关注的铭文莫过于清代绘画。清代制作的供品大多是供观赏、观赏的，可以为殿堂、书房的生活增添情趣。清宫图是画中含有“清宫”字样的画种。

从绘画欣赏的角度来看，《大寿庆功》无疑是绘画史上的一次重要变革。器物整体造型重新绘制花凳，金石与绘画相结合，是在传统清宫画基础上的突破。伟大的创新。清代地图原本是文物收藏家、雕刻师和画家共同创作的，只是用笔墨临摹了图中文物的形状，而不是古代彝族文物的完整形状。直到大寿，古代彝族的金石器物才得以流传下来。纸上的画和花卉的重画都是一个人完成的，堪称完美。它们没有违背时代潮流，是一个创举。

据柳州和尚编年表记载：“每当盛年出行，贫山深谷，凡是悬崖峭壁，我都挖开。如果我在鉴赏家家里看到钟、鼎、彝族器物，我也会把它们的完整形状挖出来。 ”

大寿一生走遍了半个世界，所到之处都喜爱收藏古迹、古迹。他将所得的碑刻、书画作诗记录事件，受到后人的高度评价。作为一名僧人，他佛法精深，更精通金石之学。他被誉为“金石和尚”，是历史上唯一的一位。

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