前面讲到“刻意练习”的理论，就是从科学的角度来看，几乎任何技能都可以通过后天训练获得，刀法也不例外，但这并不意味着它是盲目苦练，而是必须用方法、有技巧、有“刻意”地练习。比如，专门练习一幅直画和刻一条直线，以及投入一定时间练习刻汉印，这些都是刻意练习。这整个修炼的成功，再加上心理经验的积累和对生命的感知，大致就是刀功的培养过程。

（吴昌硕雕刻双梧桐阁）。

一、吴昌硕的“钝刀硬入口”说道

吴昌硕的“钝刀硬入口”雕刻方法，适合他自己，不一定适合我们，但能给我们带来启迪。他就是典型的表现力封印风格，让他用钝刀雕刻出像陈巨来或者韩邓安那样的精美朱温，我敢说，就算他是大师，他也完成不了。

工具是“钝刀”，所以石头可能会迟钝、不光滑，得到的线条可能简单笨拙，从微观上看，因为它是钝刀，所以石头颗粒在触摸刀时会因为受力不均而产生不同的开裂痕迹，这种痕迹接近抛光痕迹的时间， 不干净、不整齐，而是因为新来的初学者篆刻初学者遇到石头的难点，再用钝刀，简直就是自己出问题，石头进不进石头，或者执行不见效果，而且累了久，也没进， 热情几乎消失了，因为总是没有人刻印。

而要使力道“硬进”，但很大程度上要靠吴长硕惊人的腕力，这种腕力不是任何人都能达到的，再加上石和，长期积累，单学钝刀，单硬进，会让新人半功半倍，结果累了， 但达不到效果。

程元的《印令》说：“写书，要全力送去，让它更显。“创作书法作品的原理和雕刻的原理自然是一样的，将整个身心的力量凝聚在手中的雕刻刀上，是有可能达到想要的效果的。要练就这个效果，绝非要明白这个道理，可以马上做，要不然就得时间，初学者能明白这个道理，然后刻意修炼，但不要追求“硬入门”，否则，效果达不到，而且可能会伤手、伤石、伤心。

由此，赵之谦用的是中刀，刀并不锋利;黄诗龄刀刃薄，刀轻薄，角度小。他们选择雕刀都有各自的原因，赵志谦的作品圆润挺拔，古意端庄;黄诗龄由此展现了他所追求的极进剧本的干净和优雅。

（赵志谦刻“何传珠印章”）。

（黄诗龄刻《荷府》）。

推而广之，我们现在所说的雕刻中的“金石气”来自哪里，初学者应该如何发展他们的剑术？

先理解理论，再实践物流。我在这里只能就勤奋修行的问题给出建议，修不修行是我自己的事，但理论上，我应该尽可能多地说。

二、浙江派的“撕碎”

明代有一位篆刻大师，我给他取名“小李飞刀”，小的意思是他的刀是一把断刀，所谓断刀，就是当他刻印的时候，每一刀都砍下来，只有一条很短的线被砍下来，而这些短线无数，都短短的连着无数， 最后构成一条长线，因为这条长线是一条短线连接起来，当然，还有一个“坏”的连接，每一把刀都会和其他刀子形成相应的角度，以至于这条线的组成，到头来是危险的、鲁莽的，这可能类似于上面所说的吴昌硕的钝刀硬刺所形成的浩瀚感。

（朱剑刻“米万钟音”）。

浙江派创始人丁静，继承了朱剑的断刀，最终成为了宗主。但更进一步的是，丁静这个瘦弱的老头，把断刀的纹路刻得比较突兀，也就是每把刀和其他所有纹路的角度都大了，所以纹路的涩味也就更强了。

正是因为这种涩味，丁京的作品，以及他后来的追随者的作品，才更加浓郁了“金石气息”，这似乎十分神秘，其实正是金属刀与石印材料结合产生的自然痕迹，当然不同于金属刀在其他材料上形成的痕迹。

（丁晶刻有“丁晶体印”）。

例如，刀与水泥的接触会产生光滑、光滑、无涩味，而不同锋利度的刀具在同一石材上产生的光滑度和涩味也不同。

于是，我们基本找到了吴昌硕用钝刀的原因，当然也找到了浙学劈刀法的原理，都是一体的：寻涩。

但请注意，达到这种涩味的方法是吴昌硕用钝刀来实现（这需要超强的手腕力量）;哲牌是一种劈砍劈砍的方法，就是一把切刀。

3. 回派的“涩刀”

我大致认为，清初第一位最看好的篆刻大师应该是惠派的成帝，既然是创始派的师傅，刀法也一定有特色，成帝的特点就是“涩刀”。

（程帝刻“程帝之印”）。

什么是收敛刀？就是在描绘同一条线、同一条线上时，本来可以用刀冲到底，但程帝并没有冲到底，而是在向前冲的时候，想干又想干，慢慢地进刀，于是想出了一条磅重、粗重、朴实的线条， 这是古老而坚固的。一条线通过，没有丝毫尖锐的“火焰”气体。

也就是说，金石气的实现一定不是尖刀切豆腐的感觉，必须在刀切豆腐两面的时候找到金属刀和石材之间的感觉。

为了寻找这种感觉，惠派成用了另一种方法：涩刀。

浙江派用的是切刀，惠派用的是冲刀，这是众所周知的。斩刀自带的刀长，天然的苍谷，但冲刀似乎很难营造出苍谷的感觉，但高手们各有各的办法，成帝的涩刀就是解决之道。

四、何真和齐白石的刀法怎么讲解

既然吴昌硕用的是钝刀，浙江派是用斩刀，慧派用的是涩刀，都是为了金石的气息，何震的金石气息是从哪里来的，齐白石的气息又是从哪里来的呢？

（何振科“笑着说话，呼吸着霓虹灯”）。

何真印风凶猛，对明朝印风影响很大，基本上没有第二个人能超过他。他以刀锋利著称，风格更是浩瀚淳朴实，让人看完后既愉悦又充满金石。他的“金石气”从何而来？

齐白石的刀更凶猛，几乎是民国以来最杰出的篆刻大师，他的刀更锋利，刀更重，刀更快，但为什么仍然给人浓烈的“金石气”呢？

（齐白石刻“中国长沙的湘潭人”）。

杨世秀的《海豹之母》基本可以给出答案：“男近粗，粗乱不清。它必须如马雕，无比勇敢，同时，它有自己的规则、纪律、有序、爽快。“狩猎时，马跑得快，鹰飞得猛烈，但因为各有各的规则，各有各的学科，所以看起来并不凌乱，大师们在创作篆刻作品时，对于书画规则都熟知内心，体现在篆刻上，就是贯穿篇， 篆法等“规矩”，给我们留下了很强的“金石”篆刻作品。

这可能是原因之一。

原因二？其实我猜想，现在很多篆刻评论家之所以觉得何震的篆刻不好，反而给人一种好的感觉，是因为他的作品经历了岁月的侵蚀，是时间在印刷面上留下了自然的痕迹，所以看起来很古朴， 这也是何真印刷效果具有古气的一个原因;齐白石，他金石气的第二个原因来自于他虽然速度快，但大部分都是用单刀完成打印的，而且打印效果大多是一边光滑，一边粗糙，所以毛茸茸的一面给人一种浓浓的金石氛围。

现在我们了解了这些道理，就可以根据这些大神的经验来修炼自己的剑法了。或者我们可以使用钝刀，或者我们可以使用切碎，或者我们可以使用“收敛刀”，或者我们可以在规则下用单刀雕刻线条。总之，找到金石气息的方法有很多种，最适合自己的就是最合适的。

徐尚达说，刀法有三种境界：“上是流神天庭，二是神形，下只是形像。“慢慢来，追求最好的刀法。

（[老李克堂] 111 号，部分图片来自网络）。